Sentimental Value
Sentimental Value est un film sérieux, presque trop. Joachim Trier filme la famille, la mémoire et la création avec une gravité constante, comme si chaque scène devait porter le poids d’un héritage émotionnel écrasant. Le film raconte les retrouvailles contrariées entre un père cinéaste, longtemps absent, et ses deux filles, au moment où la mort de la mère rouvre des blessures mal cicatrisées. Sur le papier, le matériau est riche ; à l’écran, il devient parfois pesant.
La mise en scène s’installe dans une lenteur assumée, mais qui finit par tourner à vide. Les silences s’allongent, les regards appuyés semblent vouloir dire plus qu’ils ne racontent réellement, et le film donne souvent l’impression de se contempler lui-même. Cette solennité permanente confère à l’ensemble un aspect pompeux, comme si l’émotion devait nécessairement passer par la gravité et la durée. On sent la volonté d’un cinéma « important », mais cette ambition étouffe parfois la spontanéité et l’élan dramatique.
Heureusement, Sentimental Value tient debout grâce à ses actrices, particulièremnt Renate Reinsve, qui apporte à son personnage une tension intérieure remarquable, faite de retenue, de colère sourde et de fragilité à fleur de peau. Dans ses échanges avec Inga Ibsdotter Lilleaas, le film se réveille : les non-dits deviennent palpables, les conflits prennent corps, et l’émotion cesse d’être théorique pour devenir sensible.
Quelques scènes, rares mais précieuses, atteignent une véritable intensité. Là, Trier lâche un peu prise, laisse les personnages respirer, se heurter, exister sans souligner chaque intention. Ce sont ces moments-là qui laissent entrevoir le film qu’il aurait pu être plus souvent : un drame intime, incarné, capable de toucher sans appuyer.
Mais ces éclats ne suffisent pas à masquer un ensemble trop long, trop appliqué, qui confond parfois profondeur et lourdeur. À force de vouloir dire quelque chose sur l’art, la transmission et la mémoire, Sentimental Value finit par perdre en simplicité et en impact. On admire certaines intentions, on respecte le travail, mais l’émotion reste souvent à distance.
Au final, c’est un film que l’on regarde plus qu’on ne le ressent pleinement. Sauvé par le jeu de ses actrices et par quelques scènes vraiment réussies, il laisse malgré tout l’impression d’une œuvre qui se prend un peu trop au sérieux. Pour le reste, on passe.
Chronique ajoutée ce 10 janvier à 20h11.